Une histoire de transmission L’atelier est avant tout l’aboutissement d’une passion transmise de père en fils. Ayant grandi au milieu des établis, à façonner mes premiers objets en bois dès l’enfance, le métier d’ébéniste s’est imposé comme une évidence. Au fil des années, le projet a mûri avec patience. D’un espace modeste à ses débuts, l’atelier s’est développé pas à pas pour devenir aujourd’hui un lieu de création à part entière, un espace de vie pensé pour concevoir et fabriquer dans les meilleures conditions.
Le dialogue avec la matière Dans mon approche, c’est la matière qui donne le tempo. Chaque création commence par une observation minutieuse du bois, de son grain, de son histoire. Plutôt que d’imposer une forme préconçue à une planche, je cherche à composer avec ses contraintes naturelles et à sublimer ses singularités. L’objectif n’est pas de se servir du bois comme d’un simple matériau, mais de le laisser guider le dessin du meuble pour en révéler tout le caractère.
L’empreinte du temps Cette philosophie de création s’est profondément nourrie de mon expérience en restauration de mobilier. Qu’il s’agisse de redonner vie à des pièces d’ébénisterie classique ou à des meubles marquants du design moderne, chaque restauration permet d’étudier de l’intérieur le geste et l’ingéniosité de ceux qui m’ont précédé. Cet apprentissage continu est une école formidable où se rencontrent la richesse des traditions et l’audace des lignes plus épurées. Aujourd’hui, cet héritage pluriel transparaît naturellement dans mon travail : mes créations font le pont entre le respect absolu des savoir-faire anciens et une esthétique intemporelle, pensée pour traverser les époques.
